按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
普莱瑞思这次并没有与神木同行； 而是选择了与片中唯一女配角裕木奈江一起走红毯。
经过一个月大大小小宴会的洗礼，普莱瑞思已经能大概认出好莱坞的众多业界大牛。
就比如说眼前的这位—— 杰瑞·布鲁克海默。
好莱坞著名制片人； 业界有名的“电影艺术家”。
携着裕木奈江，普莱瑞思走到了杰瑞身侧。
此时； 他正与凯特·布兰切特相谈正欢。
“嗨，克兰德小姐。”凯特眨了眨眼睛。
她对于这位试镜会上的年轻导演有些印象。
“嗨。”普莱瑞思笑着点了点头。
“布兰切特； 你认得这位女士？”杰瑞·布鲁克海默问。
“在斯皮尔伯格先生的试镜会上有幸见过一面。”凯特回答。
“试镜会？”
杰瑞·布鲁克海默打量了一番普莱瑞思。
条纹的西服； 俊秀笔直的身体； 金发灰眼。
就像是年轻的莱昂纳多。
结合这些天的传闻，并不难想象这位年轻姑娘叫什么名字。
挑了挑眉。
“你就是普莱瑞思·克兰德？”
普莱瑞思眨眨眼。
“您认识我？”
杰瑞挑了挑眉。
“前些日子凑巧看了你的《硫磺岛来信》，不得不说，糟糕极了。”
“比如？”
“比如你那一板一眼的构图，和你那乱糟糟的像是掉进冰水里的热狗似的色调，还有那像是不要钱一样大肆挥洒的脚光，简直全身充斥着一种暴发户式的质感。”
暴发户式的质感？
这点杰瑞倒是没说错。
不过普莱瑞思并不觉得“暴发户式”的大肆脚光的细腻质感是不对的，相反的，普莱瑞思恰恰认为这种有人喜欢有人不喜欢的“质感”，恰恰是她的影片区别于其他小成本的关键。
就像是爆破相对于迈克尔·贝，正是这么多不要钱似的爆破堆积在一起，才使得迈克尔·贝的“爆破狂人”气质屹立不倒。
“我认为，这恰恰是我的个人风格。”普莱瑞思道。
“个人风格？”杰瑞审视了一番普莱瑞思。
刚想说些什么，便瞧见斯皮尔伯格携着夫人凯特·卡普肖走了进来。
皱了皱眉，匆匆离开。
凯特·布兰切特安慰的拍了拍普莱瑞思的肩膀。
“其实他还挺喜欢你的电影的。”
“？”
“leo评论的下一条，就是杰瑞的评论。”
“？？？”
正巧凯特的经纪人路过。
凯特要来了手机，打开了IMDB。
放下普莱瑞思面前。
在首页置顶的莱昂纳多乱码id的评论下，一条来自网友汤姆猫的的评论格外显眼。
标题是八字箴言。
“风格凌厉，人间绝色。”
紧接着的，是长达两页的影评。
其中更是盛赞了导演对于灯光的独特把控………甚至连“绝无仅有”都用出来了。
“这是杰瑞？？”
普莱瑞思有些不敢置信。
凯特点了点头。
“……”
想到他方才的批评。
不知为什么，普莱瑞思竟联想到了埃迪。
闲聊几句后，便坐上了椅子。
本次奥斯卡的主持人为著名脱口秀笑星艾伦。
在漫长却不失风趣的开场后，便正式切入了颁奖流程。
第一个颁发的是最佳摄像，同时也是《硫磺岛来信》入围的第一个奖项。
同期提名的有：《黑色大丽花》、《人类之子》、《魔术师》、《潘神的迷宫》。
其中普莱瑞思比较在意的是吉尔莫的《潘神的迷宫》。
一来《潘神的迷宫》的摄像手法的确可圈可点，二来《潘神的迷宫》本次只提名了5个小奖，所以在公关资源分配上几乎全都划给了“最佳摄影”。
相较之下，《硫磺岛来信》在“最佳摄像”上并没有花太多精力。
看了看《潘神的迷宫》摄像吉勒摩…迪特的正襟危坐，又看了看身侧吉尔知道这次又注定陪跑后的懒懒散散，普莱瑞思挑了挑眉。
小声道“嗨，吉尔，注意点形象，万一拿奖了呢？人总是要有些梦想。”
吉尔懒懒散散的哼了一声，嘀咕道。
“梦想什么的，早在《潘神的迷宫》重金公关下消失了。”
娜奥米·沃茨和克莱夫·欧文走上了舞台。
在简介完所有提名影片后。
打开了信封。
“吉尔·哈罗！《硫磺岛来信》！”
。。。。。。。。
镜头猝不及防的打在吉尔懒散靠在椅背上的样子。
愣了一秒钟，才反应过来刚刚发生了什么！
奥斯卡！
天呐！
吉尔激动的蹦了起来，给了普莱瑞思一个大大的拥抱，冲上了舞台。
接过小金人，兴奋的冲《硫磺岛来信》剧组的方向挥了挥。
吉尔的脸甚至都变得通红，平复了几秒才靠近话筒。
鬼知道他在之前甚至都没准备获奖感言！
索性随心所欲说出自己想说的！
“天呐！
我真的不知道怎么说才好！
感谢学院！感谢斯皮尔伯格先生！感谢克兰德导演！
感谢竞争对手吉勒摩…迪特！很抱歉这座奖杯现在是我的了！”
言罢，吉尔兴奋难抑，重重亲了一口奖杯。
像一个功成归来的战士一般走下舞台，回到了椅子上。
《硫磺岛来信》！
此刻！
拿下第一个奖项！
第42章
最佳摄影的获奖仿佛是打响今夜战役的第一枪。
紧接着； 《硫磺岛来信》又接连斩获了“最佳音效剪辑”、“最佳原创剧本”两项大奖。
随之而来的便是重头戏——“最佳导演”。
有史以来的； 舞台上站着好莱坞至此的“最大”阵容——斯皮尔伯格、科波拉、乔治·卢卡斯。
普莱瑞思微笑着看向镜头。
唯有身侧的裕木奈江可见； 她的十指都在微微颤抖。
乔治·卢卡斯缓缓打开了信封。
镜头划过各位提名者； 最后定格在马丁斯科塞斯身上。
“马丁斯科塞斯！”卢卡斯激动的念出。
马丁斯科塞斯甚至流下了眼泪。
深深拥抱过身侧的夫人后走上了舞台。
举起小金人。
深深轻吻了一口。
“谢谢！谢谢！谢谢！谢谢！谢谢你里克。谢谢！谢谢！谢谢！谢谢！谢谢！请； 请。谢谢！谢谢！你能再检查一下信封吗？我真的得奖了吗？”
马丁斯克萨斯激动的语无伦次。
在短暂的哽咽后感怀的说：
“我是说，拿了学院给我的这个奖我都无法控制自己了； 而且是我的老朋友们给我颁发的这个荣誉！我们已经有37年交情了。我真是太感动了； 太感动了……”
舞台上； 斑白着头发的老先生眼眶含泪，语无伦次。
可偏偏都能使观众从他这番算不得有条理的话中感觉到那种苦尽甘来的喜悦。
普莱瑞思在短暂的失落后； 很快的感到释然。
马丁斯科塞斯已经年近七十，拍过了那么多优秀的电影； 是该给他一个肯定啦。
在掌声中，老马丁拿着小金人走下了舞台。
7。58分。
与格莱美一样； 奥斯卡也有缅怀最近已逝电影人的环节。
朱迪·福斯特身着灰裙走上了舞台。
“在艺术和生活中我们很少提到没有悲伤的喜剧； 没有眼泪的笑容； 没有悲伤的喜悦，当有人离开我们时； 我们用深呼吸来缓解痛苦，我们要做的是记住他们。
两个星期前； 我失去了我的挚友Randy Stone。今晚我们聚在一起，赞颂电影届的成就； 祭奠那些逝去的艺术家们。
他们赋予他们的作品以激情来启迪观众并带给观众欢笑； 以各自特殊的方式激励我们在座的每位和世界上的无数观众； 纵使他们已不在人世，但他们的艺术遗产将伴随着我们，流芳百世。”
言罢，银幕上印上了一位又一位曾经眼熟，或者曾经红极一时的电影人：
Glenn Ford （1916…2006） 《吉尔达》、《超人》
Bruno Kirby（1949…2006）《忠奸人》、《沉睡者》
Alida Valli （1921…2006） 《卡桑德大桥》、《战地佳人》
Jane Wyatt （1910…2006）《失落的地平线》、《作法自毙》
Don Knotts （1924…2006） 《移情别恋》、《四眼天鸡》
Red Buttons （1919…2006） 《关山飞渡》、《樱花恋》
……
视线最终停留在Robert Altman的脸上。
许久。
掌声雷动。
普莱瑞思不知怎么形容自己现在的心情。
《两小无猜》、《关山飞渡》、《忠奸人》……
也许制作它们的演员、工作人员名不经传，也许这些作品不够受市场的欢迎，可正是这些不计较票房、不计较得失的作品，才真正使电影成为“艺术”！
而这些默默付出心血的电影人，一个个消逝了。
就像是象征着——那个纯粹的，追求真与美的“黄金”时代，正在无人关注的角落，悄悄的落幕。
普莱瑞思突然想到了马龙．白兰度说过的一句话。
“好莱坞，一个文化的尸骨场。”
不由感到一种兔死狐悲的痛感。
好莱坞是一个造梦之地，这里有资本，有无数象征着电影历程的丰碑，这儿有詹姆斯卡梅隆、有乔治卢卡斯，有无数“电影人”梦寐以求、高不可攀的大师，在这里你会看到无数寻梦而来的“电影人”，或胖、或瘦、或开朗、或腼腆、但无一例外的，但凡提到“电影”二字，他们的眼睛都会放出璀璨不灭的光芒。
原因无他，就因为这儿是好莱坞——电影人的“天使之城”。
但同样的，这也是电影的死亡之地。
电影变成了“畅销商品”，却真正死去了灵魂。
普莱瑞思深深看着银幕上的Robert Altman。
银幕中的他面孔苍老，白发苍苍，可那双眼睛却是罕见的纯粹与干净，像极了好莱坞夜空里点点的繁星。
要是这一辈人都走了，电影的未来又在哪里？
在现如今资本化的大环境里，还会有人像那一辈人一样，继续走那条注定坎坷的路吗？
搬完最佳男女主角后，8：27，开始颁发最佳影片。
《无间行者》的制片人布拉德皮特已经翘首以待。
方才《无间行者》的马丁·斯科塞斯已经摘得象征着“最佳导演”的小金人，按照奥斯卡的规矩，最佳导演所执导的影片，在“最佳影片”上的概率会大大提高。
看着布拉德皮特翘首以待的样子，《巴别塔》的制片人史蒂夫高林不屑的哼了一声。
老马丁得了“最佳导演”，布拉德皮特还真以为“最佳影片”是囊中之物了？
否则最佳导演的98％预测率，最佳影片的77％预测率的准确度怎么来的？
黛安·基顿与杰克·尼克尔森携手走上了舞台。
手持信封。
镜头从斯皮尔伯格、安迪·哈里斯、布拉德·皮特、史蒂夫·高林中掠过。
最终，杰克·尼克尔森打开了信封，大声念出。
“《硫磺岛来信》！恭喜！”
刚准备起身领奖的布拉德皮特愣了一下。
史蒂夫·高林呵了一声。
斯皮尔伯格与身侧的夫人拥抱后走上了舞台。
接过象征着“最佳影片”的小金人，笑着看向台下。
这是斯皮尔伯格拿到的第四座小金人。
“天呐，简直不敢相信！小金人！又一座小金人！
�